Віншуем гісторыка-краязнаўчы музей "Светач" установы адукацыі "Дзяржаўная сярэдняя школа № 3 г.п. Зэльва" з пацвярджэннем статусу "народны".
Congratulations to the Museum of History and Local Lore "Svetoch" of the State Secondary School No. 3 of Zelva with the confirmation of the status of "national".
Все люди когда-то были детьми. И все любили играть с различными игрушками. Самая распространенная игрушка – кукла
В русском языке слово «кукла» имеет несколько значений. Первое – это детская игрушка в виде фигурки человека
Второе значение связано с театром и обозначает фигуру человека или животного, которой управляет актер – кукловод
Сюда относятся куклы на нитях (марионетки), тростевые (на тростях)
Перчаточные (надетые на руку), верховые куклы (перчаточные и тростевые, играющие над ширмой)
Теневые куклы (плоские тростевые куклы, проектирующие на экран тени или силуэты)
Третье значение куклы - фигура, в виде человека в полный рост
Слово «кукла» произошло от греческого «киклос» («круг») и означает нечто свернутое, например, деревяшку или пучок соломы, которые девочки пеленали
В древней истории практически невозможно отделить куклу от идола. Кукла как символ божества использовалась в религиозных обрядах. В некоторых религиях кукла считалась вместилищем душ предков и магической вещью. Ей рисовали глаза и рот, чтобы она была похожа на человека, называли определенным именем. Вред, причиненный кукле, получал ее живой двойник. В это свято верят колдуны - от австралийских шаманов до «черных магов»
Самым древним египетским куклам около 4 тыс. лет. Кукла представляет собой грубый чурбанчик без рук, без ног. Головы украшались париками из деревянных и нитяных бус. Но служили эти куклы не детям, а взрослым и были связаны с различными формами религии. Считалось, что куклы могут оживать и влиять на судьбы людей. Поэтому куклы часто делались без ног, так как боялись, чтобы она не убежала
В середине XIX века, в пещерах Франции и Испании были обнаружены древние статуэтки. Они свидетельствуют о желании человека уже тогда делать копии объекта. А что же такое кукла, если не копия животного, человека, духа, наконец
В Чехословакии найдена маленькая фигурка из мамонтовой кости. Её руки и ноги были подвижно прикреплены к туловищу. Некоторые исследователи предлагают считать эту находку началом истории куклы. Этой фигурке примерно 30-35 тысяч лет
Первые куклы использовались для проведения различных обрядов. В Древнем Риме и Египте куклам приписывали функции богов
На основе обрядов родился кукольный театр. В Индии и юго-восточной Азии главной темой кукольных представлений были боги-герои Махабхарата и Рамаяна
Более поздним проявлением использования кукол в обрядах были христианские кукольные представления. Со средних веков и до наших дней они широко распространены в Европе. Куклы принимают участие в торжественных шествиях по случаю христианских праздников. В католических храмах Италии и Испании часто встречаются куклы, изображающие Деву Марию с младенцем и апостолов. Фигуру Богоматери называли «Марион» или «маленькая Мария», откуда и пошло слово «марионетка»
У католиков принято устраивать около каждой церкви подобие Вифлеемских ясель. Обычно, персонажи этого библейского сюжета - куклы в человеческий рост, снабженные примитивными механизмами, позволяющими имитировать движения
Вертеп - переносной маленький кукольный театр, с двумя сценами, расположенными одна под другой. Верхняя сцена - Вифлеемские ясли, нижняя - дворец царя Ирода. С вертепами устраивали представления на ярмарках для простого люда, позже вертепы появились в дома зажиточных горожан. Представления проходили при свете свечей и сопровождались церковным пением
Со второй половины XVII века Франция начинает задавать всей Европе тон в области моды. Модных журналов в те времена еще не издавали, а узнавать о новых тенденциях во французской моде желали все модницы Европы. Предприимчивые французы вспомнили, что в древнем Риме для демонстрации мод в провинцию посылали раскрашенные глиняные фигурки (фигурины), высотой от 8 до 25 см. И во Франции создают потомков фигуринов - прекрасных пандор. Поистине, пандоры были настоящими произведениями искусства. Это были средних размеров фарфоровые куклы с примерными пропорциями взрослой женщины, одетые по последнему слову моды. К кукле прилагался целый гардероб, сундучки с парфюмерными новинками, огромное количество аксессуаров
Позже, в 60 годы XIX века пандоры переродились в манекен (голландское слово, означающее «мужчинка»)
Но еще раньше, в конце XVII века у пандор появились уникальные собратья - андроидные механизмы. Золотой век механических андроидов приходится на эпоху своеобразного и неповторимого синтеза новой Европейской культуры
Самый известный из создателей автоматов Жак Вокансон (1709-1782) начинал свою карьеру в салоне парижского мецената Ле Риш де ла Пуплинер. Гости этого салона были одними из первых, кто увидел первый автомат Вокансона «Игрок на флейте». Эта кукла, размером с человека, умела исполнять 12 мелодий. При этом она доподлинно играла на флейте, её пальцы ходили по отверстиям флейты, изо рта вырывалась струя воздуха, губы и небо двигались как у человека. Флейтист Вокансона рассматривался как первая удачная попытка создания искусственного человека. Недаром Вокансону покровительствовал сам Людовик 15
За XVIII век было создано необыкновенное количество механических кукол. Это и знаменитая Музыкантша Анри-Луи Жаке Дроза, Писец и Рисовальщик Пьера Жаке Дроза, механические животные и др
Известно, что куклы для детей начали изготавливать очень давно. Куклы были по-своему уникальна, и далеко не у каждого ребенка была возможность иметь такую куклу. В середине XIX века, начинают открываться фабрики по изготовлению игрушек и, в частности, кукол. Коммерческий успех той или иной фирмы зависел от разнообразия выпускаемой продукции, ее качества и конечно от степени художественности изделий
В наши дни промышленное производство кукол достигло неимоверного развития. Кукла стала неотъемлемой частью нашей повседневной жизни, неким напоминанием о детстве или просто красивым аксессуаром, предметом интерьера. Куклы встречают нас в театре, в магазине, они смотрят на нас с экранов телевизоров или становятся частью рекламных акций
И все же, на фоне победоносно шагающих серийных игрушек, в XX веке появляется новый жанр искусства, странный и загадочный, - авторская художественная кукла. Двадцатый век - век новых технологий и синтеза искусств. В отличие от театральной куклы, кукольной анимации, от детских кукол для игры, эти произведения созданы исключительно для того, чтобы смотреть на них, и порой поражают своей правдоподобностью
У производителей современных кукол главенствующая задача - приворожить маленьких покупателей и их родителей новизной, оригинальностью, технологичностью и многофункциональностью. В связи с резким техническим скачком игрушки стали более «роботизированы».
Современная тенденция - очеловечивание «малыша для малыша». Вершиной в этом направлении можно назвать куклу «My Real Baby». Она любопытна тем, что изобретена в лаборатории искусственного интеллекта и очень похожа на настоящего младенца. На ее маленьком личике может воспроизводиться около 15 различных эмоций, которые меняются в зависимости от того, что вы с ней делаете, как прикасаетесь, как с ней говорите. Но что особо поражает - ее можно научить говорить!
В 1970 г. в Советском Союзе был налажен выпуск пластмассы. И появляются миллионы промышленных одинаковых игрушек, изготовлением которых занимались около 900 предприятий. Хотя все они заказывали образцы в Институте игрушки, в готовой кукле уже нельзя было узнать образец. Вместо добродушных пупсов получались холодные и рациональные игрушки. Поэтому некоторые психологи считают, что поколение девочек 70-80 гг. так и не почувствовали себя в роли настоящих «мам»
«Растим фотомодель»... так говорят некоторые мамы, покупающие малышкам куклу Барби. На самом деле, Барби - удивительная кукла. Она была верным спутником не одного поколения девочек. Сейчас становится все больше и больше «гламурных» барышень, которые хотят себе розовую машинку, модные наряды, белоснежную улыбку и безукоризненного и богатого Кена. Не оттого ли это, что в детстве они ассоциировали себя с любимой игрушкой?
Популярнее Барби сегодня только кукла Братц. Если Барби представляла собой куклу-женщину, то Братц - это непропорциональный подросток с утрированными чертами лица. Выглядит эта ультрапопулярная куколка чрезвычайно вызывающе - яркий макияж, непропорционально длинные ноги и большая голова
Детализация кукол порой достигает предела. Так, например, появились Expression dolls. Лица этих кукол - яркое выражение определенных эмоций. Иногда чересчур яркое. Они сердятся, хмурятся, плачут, гримасничают, показывают язык, щурятся. Иногда им старательно прорисовывают дефекты внешности - прыщи, серый или зеленоватый цвет лица, обвислые животы, мешки под глазами или старческие морщины. Неофициальное их название - «страшные куклы», поскольку часто они представляют собой весьма отталкивающее зрелище
В Советском Союзе в конце 1920-х гг. запрещается кукла. Ее изъяли из детских садов, поскольку считали, что она вредна и воспитывает мещанские навыки. Но воспитатели, наблюдая за играми детей, увидели, что они все равно приносят с собой кукол и потихоньку играют с ними. Пришлось куклу реабилитировать, признать, что дети, играя с ней, учатся, приобретают культурные навыки. Таким образом, можно сказать, что дети отстояли свое законное право на игру с куклой!
Усе людзі калісьці былі дзецьмі. І ўсе любілі гуляць з рознымі цацкамі. Самая распаўсюджаная цацка - лялька
У рускай мове слова «кукла» мае некалькі значэнняў. Першае - гэта дзіцячая цацка ў выглядзе фігуркі чалавека
Другое значэнне звязана з тэатрам і пазначае постаць чалавека або жывёлы, якой кіруе акцёр - лялькавод
Сюды адносяцца лялькі на нітках (марыянеткі), кіевыя (на кіях)
пальчатачныя (надзетыя на руку), верхавыя лялькі (пальчатачныя і кіевыя, якія граюць над шырмай)
Ценявыя лялькі (плоскія кіявыя лялькі, праектуюцца на экран цені або сілуэты)
Трэцяе значэнне лялькі - фігура, у выглядзе чалавека ў поўны рост
Слова «лялька» адбылося ад грэцкага «кіклас» ( «круг») і азначае нешта згорнутае, напрыклад, дзеравяку або пучок саломы, якія дзяўчынкі спавівалі
У
старажытнай гісторыі практычна немагчыма аддзяліць ляльку ад ідала. Лялька як
сімвал бажаства выкарыстоўвалася ў рэлігійных абрадах. У некаторых рэлігіях
лялька лічылася ёмішчам душ продкаў і магічнай рэччу. Ёй малявалі вочы і рот,
каб яна была падобная на чалавека, называлі вызначаным імем. Шкоду, прычыненую
ляльцы, атрымліваў яе жывой двайнік. У гэты свята вераць ведзьмакі - ад
аўстралійскіх шаманаў да «чорных чараўнікоў»
Самым старажытным егіпецкім лялькам каля 4 тыс. Гадоў. Лялька ўяўляе сабой грубы чурбанчик без рук, без ног. Галавы ўпрыгожваліся парыкамі з драўляных і ніцяных караляў. Але служылі гэтыя лялькі не дзецям, а дарослым і былі звязаны з рознымі формамі рэлігіі. Лічылася, што лялькі могуць ажываць і ўплываць на лёсы людзей. Таму лялькі часта рабіліся без ног, бо баяліся, каб яна не ўцякла
У
сярэдзіне XIX стагоддзя, у пячорах Францыі і Іспаніі былі выяўленыя старажытныя
статуэткі. Яны сведчаць аб жаданні чалавека ўжо тады рабіць копіі аб'екта. А
што ж такое лялька, калі не копія жывёльнага, чалавека, духу, нарэшце
У Чэхаславакіі знойдзена маленькая фігурка з мамантавая косткі. Яе рукі і ногі былі рухома прымацаваныя да тулава. Некаторыя даследчыкі прапануюць лічыць гэтую знаходку пачаткам гісторыі лялькі. Гэтай постаці прыкладна 30-35 тысяч гадоў
Першыя лялькі выкарыстоўваліся для правядзення розных абрадаў. У Старажытным Рыме і Егіпце лялькам прыпісвалі функцыі багоў
На аснове абрадаў нарадзіўся лялечны тэатр. У Індыі і паўднёва-ўсходняй Азіі галоўнай тэмай лялечных уяўленняў былі багі-героі Махабхарата і Рамаяна
На аснове абрадаў нарадзіўся лялечны тэатр. У Індыі і паўднёва-ўсходняй Азіі галоўнай тэмай лялечных уяўленняў былі багі-героі Махабхарата і Рамаяна
Больш познім праявай выкарыстання лялек у абрадах былі хрысціянскія лялечныя прадстаўлення. Са сярэдніх стагоддзяў і да нашых дзён яны шырока распаўсюджаныя ў Еўропе. Лялькі прымаюць удзел ва ўрачыстых шэсьцях з нагоды хрысціянскіх святаў. У каталіцкіх храмах Італіі і Іспаніі часта сустракаюцца лялькі, якія паказваюць Дзеву Марыю з немаўлём і апосталаў. Фігуру Маці Божай называлі «Марыён» або «маленькая Марыя», адкуль і пайшло слова «марыянетка»
Батлейка
- пераносны маленькі лялечны тэатр, з двума сцэнамі, размешчанымі адна пад
іншы. Верхняя сцэна - Віфлеемскія яслі, ніжняя - палац цара Ірада. З Батлейка
ладзілі прадстаўлення на кірмашах для простага люду, пазней батлейкі з'явіліся
ў дамы заможных гараджан. Прадстаўлення праходзілі пры святле свечак і
суправаджаліся царкоўным спевам.
З другой паловы XVII стагоддзя Францыя пачынае задаваць ўсёй Еўропе тон у галіне моды. Модных часопісаў у тыя часы яшчэ не выдавалі, а пазнаваць пра новыя тэндэнцыі ў французскай модзе жадалі ўсе модніцы Еўропы. Прадпрымальныя французы ўспомнілі, што ў старажытным Рыме для дэманстрацыі мод ў правінцыю пасылалі размаляваныя гліняныя фігуркі (фигурины), вышынёй ад 8 да 25 см. І ў Францыі ствараюць нашчадкаў фигуринов - выдатных Пандоры. Сапраўды, пандоры былі сапраўднымі творамі мастацтва. Гэта былі сярэдніх памераў фарфоравыя лялькі з прыкладнымі прапорцыямі дарослай жанчыны, апранутыя па апошнім слове моды. Да ляльцы прыкладаўся цэлы гардэроб, куфэркі з парфумернымі навінкамі, велізарная колькасць аксесуараў
Пазней, у 60 гады XIX стагоддзя пандоры перарадзіліся ў манекен (галандскае слова, якое азначае «мужчынка»)
Але
яшчэ раней, у канцы XVII стагоддзя ў Пандоры з'явіліся ўнікальныя субраты -
андроидные механізмы. Залаты век механічных андроідам прыпадае на эпоху
своеасаблівага і непаўторнага сінтэзу новай Еўрапейскай культуры.
Самы вядомы з стваральнікаў аўтаматаў Жак Вокансон (1709-1782) пачынаў сваю кар'еру ў салоне парыжскага мецэната Ле Рыш дэ ла Пуплинер. Госці гэтага салона былі аднымі з першых, хто ўбачыў першы аўтамат Вокансона «Гулец на флейце». Гэтая лялька, памерам з чалавека, ўмела выконваць 12 мелодый. Пры гэтым яна дакладна гуляла на флейце, яе пальцы хадзілі па адтулінах флейты, з рота вырывалася бруя паветра, вусны і неба рухаліся як у чалавека. Флейтыст Вокансона разглядаўся як першая ўдалая спроба стварэння штучнага чалавека. Нездарма Вокансону заступаўся сам Людовік 15
За XVIII стагоддзе было створана незвычайнае колькасць механічных лялек. Гэта і знакамітая музыканткай Анры-Луі Жаке Дроза, пісар і малявальшчык П'ера Жаке Дроза, механічныя жывёлы і інш
Вядома,
што лялькі для дзяцей пачалі вырабляць вельмі даўно. Лялькі былі па-свойму
ўнікальная, і далёка не ў кожнага дзіцяці была магчымасць мець такую ляльку.
У сярэдзіне XIX стагоддзя, пачынаюць адкрывацца фабрыкі па вырабе цацак і, у
прыватнасці, лялек. Камерцыйны поспех той ці іншай фірмы залежаў ад
разнастайнасці выпускаемай прадукцыі, яе якасці і вядома ад ступені мастацкасці
вырабаў
У нашы дні прамысловая вытворчасць лялек дасягнула неверагоднага развіцця. Лялька стала неад'емнай часткай нашага паўсядзённага жыцця, нейкім напамінам пра дзяцінства ці проста прыгожым аксэсуарам, прадметам інтэр'еру. Лялькі сустракаюць нас у тэатры, у краме, яны глядзяць на нас з экранаў тэлевізараў або становяцца часткай рэкламных акцый
І ўсё ж, на фоне пераможна ступаюць серыйных цацак, у XX стагоддзі з'яўляецца новы жанр мастацтва, дзіўны і загадкавы, - аўтарская мастацкая лялька. Дваццатае стагоддзе - стагоддзе новых тэхналогій і сінтэзу мастацтваў. У адрозненне ад тэатральнай лялькі, лялечнай анімацыі, ад дзіцячых лялек для гульні, гэтыя творы створаны выключна для таго, каб глядзець на іх, і часам дзівяць сваёй праўдападобнасцю
У
вытворцаў сучасных лялек пануючая задача - прычараваць маленькіх пакупнікоў і
іх бацькоў навізной, арыгінальнасцю, тэхналагічнасцю і шматфункцыянальнасцю. У
сувязі з рэзкім тэхнічным скокам цацкі сталі больш «Рабатызаваных».
Сучасная
тэндэнцыя - ачалавечваньня «маляняці для малога». Вяршыняй у гэтым кірунку
можна назваць ляльку «My Real Baby». Яна цікавая тым, што вынайдзеная ў
лабараторыі штучнага інтэлекту і вельмі падобная на сапраўднага немаўля. На яе
маленькім тварыку можа прайгравацца каля 15 розных эмоцый, якія змяняюцца ў
залежнасці ад таго, што вы з ёй робіце, як датыкаецеся, што ёй кажаце. Але што
асабліва дзівіць - яе можна навучыць размўляць!
У 1970 г. у Савецкім Саюзе быў наладжаны выпуск пластмасы. І з'яўляюцца мільёны прамысловых аднолькавых цацак, вырабам якіх займаліся каля 900 прадпрыемстваў. Хоць усе яны заказвалі ўзоры ў Інстытуце цацкі, у гатовай ляльцы ўжо нельга было даведацца ўзор. Замест лагодных пупсов атрымліваліся халодныя і рацыянальныя цацкі. Таму некаторыя псіхолагі лічаць, што пакаленне дзяўчынак 70-80 гг. так і не адчулі сябе ў ролі сапраўдных «маці»
«Гадуем фотамадэль» ... так кажуць некаторыя мамы, якія купляюць малым ляльку Барбі. На самай справе, Барбі - дзіўная лялька. Яна была верным спадарожнікам не аднаго пакалення дзяўчынак. Цяпер становіцца ўсё больш і больш «гламурных» паненак, якія хочуць сабе ружовую машынку, модныя адзенні, беласнежную ўсмешку і бездакорнага і багатага Кена. Ці не таму гэта, што ў дзяцінстве яны асацыявалі сябе з каханай цацкай
Папулярней Барбі сёння толькі лялька Браткі. Калі Барбі ўяўляла сабой ляльку-жанчыну, то Браткі - гэта непрапарцыйны падлетак з ўтрыраванай рысамі твару. Выглядае гэтая ультрапопулярная куколка надзвычай абуральна - яркі макіяж, непрапарцыйна доўгія ногі і вялікая галава
Дэталізацыя лялек часам дасягае мяжы. Так, напрыклад, з'явіліся Expression dolls. Асобы гэтых лялек - яркае выраз пэўных эмоцый. Часам залішне яркае. Яны сярдуюць, хмурацца, плачуць, грымаснічае, паказваюць мову, жмурацца. Часам ім старанна прамалёўваюць дэфекты знешнасці - вугры, шэры або зялёны колер асобы, абвіслыя жываты, мяшкі пад вачыма або старэчыя маршчыны. Неафіцыйнае іх назва - «страшныя лялькі», паколькі часта яны ўяўляюць сабой вельмі адштурхваючае відовішча
У Савецкім Саюзе ў канцы 1920-х гг. забараняецца лялька. Яе канфіскавалі з дзіцячых садкоў, паколькі лічылі, што яна шкодная і выхоўвае мяшчанскія навыкі. Але выхавальнікі, назіраючы за гульнямі дзяцей, убачылі, што яны ўсё роўна прыносяць з сабой лялек і паволі гуляюць з імі. Прыйшлося ляльку рэабілітаваць, прызнаць, што дзеці, гуляючы з ёй, вучацца, набываюць культурныя навыкі. Такім чынам, можна сказаць, што дзеці адстаялі сваё законнае права на гульню з лялькай!
Дзякуй за ўвагу!
Doll story
All people were once children. And everyone loved to play with different toys. The most common toy is a doll.
In Russian, the word "doll" has several meanings. The first is a children's toy in the form of a human figurine
The second meaning is associated with theater and denotes the figure of a person or an animal, which is controlled by an actor - a puppeteer.
This includes dolls on threads (puppets), reed dolls (on canes)
Gloves (worn on the hand), riding dolls (glove and reed, playing over the screen)
Shadow dolls (flat reed dolls projecting shadows or silhouettes on the screen)
The third meaning of the doll is a figure in the form of a person in full growth
The word "doll" comes from the Greek "kyklos" ("circle") and means something rolled up, such as a piece of wood or a bundle of straw, which the girls swaddled with
In ancient history, it is almost impossible to separate a doll from an idol. The doll as a symbol of the deity was used in religious rites. In some religions, the doll was considered a receptacle for the souls of ancestors and a magical thing. They painted her eyes and mouth so that she looked like a person, they called her by a certain name. The harm caused to the doll was received by its living double. Sorcerers believe in this - from Australian shamans to "black magicians"
The oldest Egyptian dolls are about 4 thousand years old. The doll is a rough block of arms and legs. The heads were decorated with wigs made of wooden and string beads. But these dolls served not for children, but for adults and were associated with various forms of religion. It was believed that dolls can come to life and influence the fate of people. Therefore, dolls were often made without legs, as they were afraid that she would run away
In the middle of the 19th century, ancient figurines were discovered in caves in France and Spain. They indicate a person's desire to make copies of an object even then. And what is a doll, if not a copy of an animal, a person, a spirit, finally
A small figurine made of mammoth bones was found in Czechoslovakia. Her arms and legs were movably attached to her torso. Some researchers suggest considering this find the beginning of the doll's history. This figure is approximately 30-35 thousand years old
The first dolls were used for various rituals. In ancient Rome and Egypt, dolls were credited with the functions of gods
The puppet theater was born on the basis of rituals. In India and Southeast Asia, the main theme of puppet shows was the heroic gods Mahabharata and Ramayana
A later manifestation of the use of dolls in rituals was Christian puppet shows. From the Middle Ages to the present day, they are widespread in Europe. The dolls take part in solemn processions on the occasion of Christian holidays. In Catholic churches in Italy and Spain, dolls depicting the Virgin Mary and Child and the apostles are often found. The figure of the Mother of God was called "Marion" or "little Mary", hence the word "puppet"
It is customary for Catholics to arrange a kind of Bethlehem manger near each church. Usually, the characters in this biblical story are human-sized dolls equipped with primitive mechanisms that allow them to imitate movements
Nativity scene - a portable small puppet theater with two stages located one below the other. The upper stage is the Bethlehem manger, the lower one is the palace of King Herod. With nativity scenes, performances were held at fairs for ordinary people, later nativity scenes appeared in the houses of wealthy townspeople. The performances were held by candlelight and were accompanied by church singing
From the second half of the 17th century, France began to set the tone for all Europe in the field of fashion. Fashion magazines at that time were not published yet, and all fashionistas in Europe wanted to learn about new trends in French fashion. The enterprising French remembered that in ancient Rome, to demonstrate fashion, they sent painted clay figurines (figurines), 8 to 25 cm high, to the provinces. And in France they create the descendants of figurines - beautiful pandora. Truly, the pandora were true works of art. They were medium sized porcelain dolls with the approximate proportions of an adult woman, dressed in the latest fashion. The doll was supplied with a whole wardrobe, chests with perfume novelties, a huge number of accessories
Later, in the 60s of the XIX century, the pandora were reborn into a mannequin (the Dutch word for "little man")
But even earlier, at the end of the 17th century, the pandora had unique brothers - android mechanisms. The golden age of mechanical androids falls on the era of a peculiar and unique synthesis of a new European culture.
The most famous automaton creator, Jacques Vaucanson (1709-1782), began his career in the salon of the Parisian art patron Le Riche de la Pupliner. The guests of this salon were among the first to see the first Vaucanson's Flute Player. This doll, the size of a man, could play 12 tunes. At the same time, she truly played the flute, her fingers walked along the holes of the flute, a stream of air escaped from her mouth, her lips and the sky moved like a human. Vaucanson's flutist was regarded as the first successful attempt to create an artificial man. No wonder Vaucanson was patronized by Louis 15 himself
During the 18th century, an extraordinary number of mechanical dolls were created. These are the famous Musician Henri-Louis Jacquet Droza, Scribe and Drawer Pierre Jacquet Droz, mechanical animals, etc.
It is known that making dolls for children began a long time ago. The dolls were unique in their own way, and not every child had the opportunity to have such a doll. In the middle of the 19th century, factories for the manufacture of toys and, in particular, dolls began to open. The commercial success of this or that company depended on the variety of products, their quality and, of course, on the degree of artistry of the products
Today, the industrial production of dolls has reached incredible development. The doll has become an integral part of our daily life, a kind of reminder of childhood or just a beautiful accessory, piece of furniture. Dolls meet us in the theater, in the store, they watch us from TV screens or become part of promotions
And yet, against the backdrop of victoriously marching serial toys, a new genre of art, strange and mysterious, appears in the 20th century - the author's art doll. The twentieth century is the century of new technologies and the synthesis of arts. Unlike theatrical puppets, puppet animation, from children's play puppets, these works are created solely to look at them, and sometimes they are striking in their believability
The main task of manufacturers of modern dolls is to bewitch little buyers and their parents with novelty, originality, manufacturability and versatility. In connection with a sharp technical leap, toys have become more "robotic".
The modern trend is to humanize "baby for baby". The pinnacle in this direction can be called the doll "My Real Baby". It is curious because it was invented in an artificial intelligence laboratory and is very similar to a real baby. About 15 different emotions can be reproduced on her small face, which change depending on what you do with her, how you touch her, how you talk to her. But what is especially striking is that she can be taught to speak!
In 1970, the production of plastics was launched in the Soviet Union. And there are millions of industrial identical toys, which were produced by about 900 enterprises. Although they all ordered samples from the Toy Institute, it was no longer possible to recognize the sample in the finished doll. Instead of good-natured dolls, cold and rational toys were obtained. Therefore, some psychologists believe that the generation of girls in the 70-80s. did not feel like real "mothers"
“Growing a Fashion Model” ... this is what some mothers say when they buy a Barbie doll for their babies. In fact, Barbie is an amazing doll. She was a faithful companion of more than one generation of girls. Now there are more and more "glamorous" young ladies who want a pink car, fashionable outfits, a snow-white smile and an impeccable and rich Ken. Is it because in childhood they associated themselves with their favorite toy?
Today, only the Bratz doll is more popular than Barbie. If Barbie was a female doll, then Bratz is a disproportionate teenager with exaggerated facial features. This ultra-popular doll looks extremely defiant - bright makeup, disproportionately long legs and a large head
Detailing of dolls sometimes reaches its limit. This is how Expression dolls appeared. The faces of these dolls are a vivid expression of certain emotions. Sometimes too bright. They get angry, frown, cry, grimace, stick out their tongue, squint. Sometimes they are diligently depicted with defects in appearance - pimples, a gray or greenish complexion, sagging abdomens, bags under the eyes or senile wrinkles. Their unofficial name is "scary dolls", as they are often quite repulsive sight
In the Soviet Union at the end of the 1920s. doll is prohibited. She was removed from kindergartens because they believed that she was harmful and fosters bourgeois skills. But the educators, watching the children play, saw that they still bring dolls with them and play with them on the sly. I had to rehabilitate the doll, to admit that children, while playing with it, learn and acquire cultural skills. Thus, we can say that the children have defended their legal right to play with the doll!
Thank you for your attention!
